Le Salon Révélations met en lumière les plus grands talents des métiers d’art contemporains. Chaque édition révèle des créateurs capables de transformer l’espace, d’enrichir la matière et de dialoguer subtilement avec l’architecture.
Voici une sélection de cinq artistes remarquables pour les architectes et décorateurs d’intérieur en quête d’œuvres uniques, d’installations sur mesure et de collaborations sur des projets haut de gamme.
Nathanaëlle Lobjoy — Le papier, entre construction et poésie
Nathanaëlle Lobjoy utilise le papier comme matériau principal, mais loin d’en faire un simple support, elle le transforme en matière architecturale. Découpé, plié, stratifié ou superposé, le papier devient surface, lumière, vibration. Dans ses œuvres, il évoque le plâtre, le béton, la céramique, tout en gardant sa légèreté propre.
Ses reliefs monochromes offrent des jeux d’ombres subtils, rappelant les bas-reliefs ou les modénatures anciennes. Idéal pour intégrer dans des espaces minimalistes, contemporains ou muséaux.
Vadim Garine — Le carton sculpté comme matière brute
Vadim Garine travaille le carton à contre-emploi. Il le découpe, le stratifie, le ponce jusqu’à en faire une matière presque minérale. Cette matière “pauvre”, détournée et sublimée, devient sculpture, bas-relief, pilier ou module mural.
Son travail s’inscrit dans une esthétique entre brutalisme et archéologie. Les strates visibles du carton évoquent la coupe d’un sol ou les lignes du béton coffré. Une matière parfaite pour habiller un mur avec force et poésie.
Marie De Decker — L’or, entre éclat et subtilité
Marie De Decker explore les possibilités expressives de l’or, non comme ornement démonstratif, mais comme élément de lumière et de vibration. En feuille, en dépôt ou en inclusion, l’or dialogue avec le vide, les formes épurées, les supports sobres.
Ses pièces évoquent le bijou sculptural à intégrer dans l’architecture : un éclat silencieux, une tension précieuse. Sa démarche s’inscrit dans une esthétique raffinée, idéale pour des espaces aux lignes nettes.
Fabien Cadamuro — Vitrail contemporain et design lumineux
Designer de formation, Fabien Cadamuro revisite l’art du vitrail en le libérant de son vocabulaire traditionnel. Il conçoit des compositions en verre coloré qui jouent avec la lumière, l’ombre, les reflets et les transparences. À la croisée de l’architecture et des arts décoratifs, son travail explore la dimension spatiale et sensorielle du vitrail.
Plutôt que de reproduire des motifs narratifs, il crée des géométries pures, des rythmes abstraits, des accords chromatiques subtils. Le verre devient alors un véritable outil de composition architecturale, dialoguant avec les volumes, les percées, les flux lumineux.
Anne Fear Gaiss — Porcelaine fragile, tension suspendue
Anne Fear Gaiss explore les équilibres fragiles de la porcelaine, qu’elle pousse dans ses retranchements. Ses formes, souvent inclinées, suspendues ou fragmentées, instaurent une tension maîtrisée entre légèreté et structure.
Son travail touche à l’architecture silencieuse : celle des pleins et des vides, de la lumière qui effleure une surface, de la fragilité qui devient force. Une porcelaine qui n’est pas décorative, mais profondément spatiale.
Pourquoi intégrer les artistes du Salon Révélations à vos projets ?
Dans un monde où les matériaux standardisés dominent, les œuvres issues des métiers d’art offrent singularité, émotion et narration. Ces artistes ne livrent pas des objets, mais des expériences de matière. Leurs œuvres parlent à l’espace comme un détail d’architecture ou un accent lumineux.
👉 En collaborant avec ces créateurs, vous inscrivez vos projets dans une démarche d’excellence, de sens, et de lien entre artisanat d’art et design architectural.